Нарисуй пятно. Ты же видишь его?

— Ко мне приехала пара, муж с женой, был день рождения. И я с удовольствием написал портрет с натуры. Это моё любимое занятие последнего времени: перед тобой сидит человек, ты видишь живые эмоции, чувствуешь его и при этом делаешь на холсте любимое дело.

Такой портрет у Евгения занимает час или два, за один заход. На второй сеанс он старается не переносить: там уже другая энергия и у художника, и у модели. Портрет по фото может растянуться на неделю или две.

Инженер, который понял, что не туда

Евгений учился в художественной школе, но в институт пошёл на инженера автомобильного транспорта: так казалось надёжнее. Учиться нравилось. Сомнения пришли позже, в офисе, когда ему было 23.

— Я понял, что пришёл абсолютно не туда. Стал думать, чего хочу, и начал рисовать. Потому что это главное, что я всегда делал в детстве. Я любил лица.

Сначала были цветные карандаши и реалистичные портреты, потом масло. Почти сразу появились мастер-классы, и какое-то время они были его основным заработком.

Мастер-класс, который пошёл не по плану

— На первое занятие я позвал знакомых и друзей, чтобы понять, смогу ли вообще провести урок. И каждому заранее нарисовал на холсте готовый рисунок. Все очень боялись его испортить, боялись сделать любое движение. Я буквально в первый час понял, что это абсолютно нерабочая схема. Готовый рисунок человека пугает, зажимает. И после этого занятия решил, что нужно работать через пятна.

— Как бы страшно это ни звучало, мы видим всё вокруг в первую очередь пятнами, а не линиями и точками. Прищуриваешься, и пятна видно очень хорошо: тональные отношения, объёмы. У людей, которые никогда не рисовали, от этого случается разрыв шаблона. Похожести может и не быть, но на холсте получается человек.

Метод оказался и его собственным. Детали Евгений не любит, пишет крупно и всё больше уходит к абстракции, где состояние передают цвет и пятно.

Первые пятнадцать минут работы он называет магией. На холсте два-три цветных пятна, со стороны похожих на грязь, и мозг начинает достраивать сам.

— О, наверное, голову надо побольше. Хотя никакой головы ещё нет. Здесь тело поменьше, фона побольше, здесь посветлее.

В комментариях под его роликами часто пишут, что из этих пятен ничего не выйдет. Евгений уверен, что именно поэтому видео и досматривают до конца: зрителю интересно, чем закончится, а потом он удивляется и пересылает.

Долгое время он учился, работая с фотографий, и специально говорит об этом для тех, кто стесняется писать с фото, «потому что это считается не классно». Сейчас ему больше нравится натура, хотя усадить человека надолго сложно.

Когда не получается сходство

— С крупными пятнами не получиться почти не может. Бывает, долго ищешь композицию, устаёшь. А главная сложность в другом: увидеть на холсте того человека, которого пишешь. Бывает, всё сделал довольно точно, а человек не тот. Что тогда делать?

— Во-первых, перерыв. Отойти, забыть про картину, попить чаю, пробежаться. В процессе это сложно, но энергия уже вся ушла в работу. Во-вторых, посмотреть через телефон. Там всё контрастнее и меньше, сразу видны крупные ошибки, а на сходство влияют прежде всего они, не мелкие детали.

— Если и это не помогает, почти наверняка дело в тональных отношениях. Где-то чуть темнее, где-то светлее. Был заказ: пишу, всё кажется точно, отправляю. Мне говорят: не тот человек. А я просто сделал верхнюю губу темнее, чем она есть. У неё получился другой объём, и человек стал другим.

Нарисуй пятно

«Я не смогу нарисовать лицо» Евгений слышит постоянно. Глаз или нос он в ответ рисовать не просит.

— Говорю: нарисуй вот это пятно. Ты же видишь его? Видишь. Всё.

Уверенность в том, что совсем не умеешь, иногда помогает: ожиданий нет, и любой маленький успех вызывает восторг. Из таких восторгов вера в себя и растёт, так что к концу сеанса человек обычно доводит работу сам. Ошибается новичок чаще всего одинаково: сразу хватается за детали и рисует глаза. После этого он уже не может расслабиться и спокойно заложить первые слои.

Живых онлайн-занятий у Евгения почти нет. Он записывает курсы и ведёт к ним поддержку, это отнимает немного времени. Вживую он за последний год стал преподавать заметно реже.

— Хочется больше времени и энергии отдавать своим работам. К обучению я сейчас отношусь серьёзнее и дозирую его, потому что очень много отдаёшь от себя.

И добавляет, что учился в основном у учеников: когда рисуешь сам, ничего себе не объясняешь, а когда объясняешь другому, начинаешь понимать, зачем что-то работает.

ИИ как зеркало

С нейросетью Евгений когда-то искал неожиданные сочетания цветов для серии «Информационный шум», где фигуры людей накрывает яркий кричащий поток. От серии осталось две картины и вывод: концептуальные вещи не его, ему хочется писать портреты. Потом он стал прогонять через ИИ слабые по свету фото для заказов, чтобы подобрать цвета, и в какой-то момент поймал себя на том, что перестал думать сам. Теперь делает это редко.

— ИИ тебя зеркалит. Сильную мысль он красиво упакует, свой уровень в рисовании ты в нём увидишь, может, с подсказкой. Но свой путь с ним найти сложно, тут больше поможет интуиция. Важно не забывать включать свой ИИ внутри.

Однажды он спросил у самой нейросети, заменит ли она художников. Ответ ему понравился.

— Не заменит контекст. Мы сейчас разговариваем, и я увидел вас с определённой стороны. Если буду писать ваш портрет, напишу его так, как увидел и почувствовал, и вы это почувствуете. А то, что чувствую я, всегда в чём-то уникально. Кому-то это обязательно откликнется.

Блиц

Перед блицем Евгений признался, что всё интервью ему было сложно говорить на «вы». Решили не переходить: раз уж начали.

Портрет — это просто сходство или что-то другое?

— Что-то другое, конечно.

Один совет тому, кто пишет первый портрет.

— Кайфуй.

Что важнее, рука или глаз?

— Рука.

Существует ли талант?

— Сто процентов.

Сколько портретов нужно написать, чтобы стало получаться?

— Много.

Что вы чувствуете, когда портрет получился?

— Наслаждаюсь.

А когда не получился?

— Чуть-чуть расстраиваюсь. Совсем чуть-чуть.

Самое частое заблуждение о портрете?

— Вообще ноль мыслей об этом.

Художник — это тот, кто…

— Пишет душой.

Что вы отвечаете на «у меня руки не оттуда растут»?

— У меня тоже.

Когда выключили камеру, Евгений удивился: «Быстро мы».

Евгений Потапкин пишет портреты маслом методом от пятна. Его курс на Арт-Кампусе.